We make people wonder

Wij geloven in verwondering. Verwondering over de wereld, over de ander, over onszelf. Verwondering is iets dat je voelt. Het is het doorleven van schoonheid, of liefde. Het laat je kijken naar iets dat misschien niet te begrijpen valt, dat onverklaarbaar lijkt en onlogisch. En toch raakt. Het is een emotionele ervaring van iets dat buitengewoon is en wonderlijk. Die verwondering maakt dat we kunnen zien wat we eerder niet zagen, dat we kunnen voelen wat we eerder niet voelden, dat we kunnen snappen wat we eerder niet snapten. Als we met die verwondering kunnen kijken naar onszelf en de ander, dan krijgen we allemaal de kans om te zijn wie we zijn. Dan staan we zonder oordeel open voor nieuwe inzichten, ideeën en opvattingen en wordt de wereld een mooiere plek om samen te leven.

We maken surreële en fysieke voorstellingen die verwonderen. Het zijn universele verhalen die toegankelijk zijn voor een breed publiek. Door de associatieve vorm van onze fysieke en beeldende theatertaal kan de bezoeker zich met volle aandacht overgeven aan het onbekende. Met onze voorstellingen en educatieve programma’s bieden we meerdere perspectieven aan en verdiepen we ons samen met het publiek in de complexiteit en schoonheid van onze wereld. We laten de toeschouwer onbekende werelden betreden door het tonen van een magisch universum waarin niets is wat het lijkt. We werken op stedelijk, landelijk en internationaal niveau en proberen ons draagvlak en de impact van ons werk iedere dag verder te vergroten.

Als gezelschap staan we midden in de wereld en willen we een rol van betekenis spelen. Daarom hebben we onszelf doelen gesteld om bij te dragen op verschillende gebieden. We willen onze footprint verkleinen en zo bijdragen aan duurzaamheid op het gebied van milieu en klimaat. We willen een pluriform gezelschap zijn en een divers publiek aanspreken. We willen lokaal en nationaal samenwerken, de nieuwe theatergeneratie opleiden en het mimegenre versterken.

Duurzaamheid

We verkleinen onze footprint en dragen zo bij aan duurzaamheid op het gebied van milieu en klimaat. Ons doel is om klimaatpositief te worden in de komende kunstenplanperiode en het behalen van ‘advanced’ binnen de systematiek van het Theatre Green Book. We zijn hierin voorloper in de theatersector en werken daarbij samen met onder andere de NAPK. We toeren met elektrisch vervoer (cast, crew en decor), reizen internationaal waar mogelijk met de trein en eten vegetarisch. Vanaf 2023 meten we onze CO2 uitstoot en rapporteren hierover.

Pluriformiteit

Op het gebied van inclusie en diversiteit gebruiken we bij Jakop Ahlbom Company liever de term pluriformiteit. In onze organisatie en in ons werk streven we naar pluriformiteit, in de zin van veelvormigheid en meerstemmigheid. We zijn altijd op zoek naar meerdere perspectieven. Geïnspireerd door verschillende kritische stemmen besloten we daarom de termen diversiteit en inclusie niet te gebruiken. In die beide termen zit nog steeds een dominant perspectief verscholen: diversiteit als ‘leuk jij bent anders’ en inclusie als ‘hé jij mag ook meedoen’. In pluriformiteit zit geen dominant perspectief. We brengen zo veel mogelijk stemmen bij elkaar om zoveel mogelijk perspectieven mee te nemen. Dat doet recht aan onze pluriforme samenleving, waarin verschillende groepen mensen gerepresenteerd worden, samenleven en met elkaar naar het theater gaan.

Lokale en nationale samenwerking

We werken samen met lokale partners als het Vechtstede College, de Jeugdtheaterschool, Cultuurtafel Weesp en de City of Wesopa in Weesp en in Amsterdam met theater De Meervaart, Bellevue en DeLaMar. Landelijk werken we samen met verschillende MBO/ROC opleidingen en het NAPK en ACI/Datho. Verder hebben we een speciale relatie met de Amsterdamse theaters Bellevue, Meervaart en DeLaMar. In de rest van het land zijn dat Stadsschouwburg Utrecht, Theater Rotterdam, Parktheater (Eindhoven), HNT (Den Haag), Theater de Bussel (Oosterhout), Verkadefabriek (Den Bosch), Theater het Speelhuis (Helmond), Wilminktheater (Enschede), Theater aan het Vrijthof (Maastricht), Maaspoort (Venlo), Deventer Schouwburg, TAQA Theater De Vest (Alkmaar) en de Stadsschouwburg Haarlem.

Opleiden nieuwe theatergeneratie

Graag delen we onze kennis en expertise met jongeren, jong professionals en ons publiek. Daartoe hebben we een afdeling educatie die workshops geeft en lesmodules ontwikkelt. We bieden inleidingen en podcasts aan rondom onze voorstelling om context en verdieping bij ons werk te geven. We geven masterclasses waarin we jonge talenten de kans geven zich verder te ontwikkelen in fysiek en beeldend theater. We werken samen met jonge makers als Collectief het Paradijs, Esmée Begemann, Bodine Sutorius, Dwayne Toemere, Freek Nieuwdorp en vele anderen om ze te steunen en begeleiden in hun artistieke ontwikkeling.

Versterking mime

Om het mimegenre extra zichtbaarheid en nieuwe impulsen te geven werken we samen met de mimegezelschappen Golden Palace en Schweigman&. Daartoe organiseren we onder andere ZÉRO, festival voor mime en performance. Dat festival programmeert op verschillende locaties in Utrecht een breed scala aan fysieke en beeldende voorstellingen en installaties, van zowel gevestigde makers als jonge mimemakers en performers. De initiatiefnemers van ZÉRO hebben een aantal partners (de Stadsschouwburg Utrecht, Theater Utrecht, Theater Kikker & Hogewoerd) bereid gevonden om in 2025 de eerste Utrechtse editie te organiseren.

Binnen de samenwerking met Golden Palace en Schweigman& zijn we penvoerder van stichting Mimeplatform, zodat nieuwe makers zonder eigen stichting dit als vehikel kunnen blijven inzetten voor subsidieaanvragen.

NB: Het is vanwege lopende aanvragen vanaf eind 2025 weer mogelijk om een aanvraag te doen via het Mimeplatform.